20.11.25

Conte: El jardí de les veus menudes

Hi havia una vegada un poble menut, envoltat de muntanyes i mar, on cada xiquet i xiqueta era com una flor diferent dins d’un gran jardí. Algunes flors eren grogues com el sol, altres roges com la passió, altres blaves com el cel. Totes eren úniques, totes feien bonic el jardí.

Un dia, els savis del poble van decidir que calia celebrar una festa especial: el Dia de la Infantesa. Era el dia en què les veus menudes es feien grans, perquè tothom les escoltava amb atenció.

—Per què celebrem aquest dia? —va preguntar Mireia, una floreta curiosa.—Perquè cada xiquet té dret a créixer feliç, a jugar, a aprendre i a ser estimat —li va contestar el vent, que sempre portava històries d’arreu del món.

En aquella festa, els adults es van comprometre a cuidar el jardí: a regar-lo amb amor, a protegir-lo de les tempestes i a deixar que cada flor cresquera lliure, sense tallar-li els pètals.

Mireia va somriure. Va entendre que el Dia de la Infantesa no era sols una festa, sinó una promesa: la promesa que tots els xiquets i xiquetes del món tindrien un lloc segur on créixer, jugar i somiar.

I així, cada any, el jardí es feia més gran i més bonic, perquè les veus menudes, com la de Mireia, eren respectades i escoltades com les més importants del món.

50 anys després, el feixisme encara respira

El 20 de novembre de 2025 fa mig segle que va morir Francisco Franco, el dictador que va soterrar la llibertat, la diversitat i la dignitat de tot un poble. Cinquanta anys després, encara ressonen les seues ombres dins les institucions, amb un rei imposat per ell i amb partits que tenen les seues arrels en els fundadors de la dictadura. És inevitable sentir l’olor a naftalina d’una extrema dreta que es resisteix a desaparèixer, que es disfressa de modernitat però continua alimentant el mateix discurs d’odi, de por i de submissió.

La pregunta que sovint llança la dreta més rància, “amb Franco es vivia millor?”, és una provocació que mereix resposta clara i contundent. Amb Franco es vivia sotmés, es vivia emmudit, es vivia amb la por a la presó, a la tortura, a l’exili. Es vivia amb les dones relegades a la invisibilitat, amb les llengües minoritzades perseguides, amb els drets laborals trepitjats i amb la cultura reduïda a propaganda. Es vivia millor per a uns pocs privilegiats, per als que tenien el poder i la protecció del règim, mentre la majoria patia la repressió i la misèria. Dir que es vivia millor és negar la memòria de les víctimes, és insultar la dignitat de les persones que van lluitar per la llibertat.

La mort del dictador no va significar la mort del feixisme. El vell refrany “mort el gos, s’acaba la ràbia” no s’ha complit en este cas. El feixisme va mutar, es va camuflar, es va infiltrar en les institucions i en els discursos, buscant legitimitat dins d’una democràcia que encara arrossega silencis i pactes de transició. La seua presència és subtil però persistent, i es fa visible cada vegada que es qüestiona la memòria històrica o es blanqueja la dictadura.

El feixisme continua viu en les estructures de poder que es neguen a condemnar amb claredat els crims del franquisme. Es manifesta en la impunitat dels responsables, en els honors oficials que encara es retornen a figures del règim, en la resistència a obrir fosses i reconèixer les víctimes. És un feixisme que es disfressa de nostàlgia, que es presenta com a “ordre” o “tradició”, però que en realitat és repressió i negació de drets.

També es manté viu en els discursos de l’extrema dreta actual, que recupera els mateixos arguments de por, d’odi i de divisió. Quan es criminalitzen les persones migrants, quan es menyspreen les llengües minoritzades, quan es ridiculitzen les lluites feministes, el que es fa és perpetuar el mateix esperit autoritari que va imposar Franco. El feixisme no ha mort: ha canviat de pell, però conserva intacta la seua essència.

Per això, cinquanta anys després, la responsabilitat col·lectiva és no abaixar la guàrdia. La memòria no és només homenatge, és també alerta. Cal recordar que la democràcia no és irreversible i que el feixisme pot tornar a ocupar espais si es banalitza o es tolera. Mort el dictador, el feixisme continua viu, i només la lluita antifeixista, inclusiva i compromesa pot garantir que no torne a devorar la llibertat i la dignitat del poble.

Cinquanta anys després, el repte és no caure en la trampa de la nostàlgia autoritària. El feixisme no és un fantasma del passat, és una amenaça present que es reactiva cada vegada que es banalitza la dictadura o es legitimen els seus hereus. La democràcia no és perfecta, però és l’espai on podem reivindicar drets, on podem construir col·lectivament, on podem fer visibles les diversitats i les memòries silenciades. La democràcia és el terreny on es pot denunciar la corrupció, exigir transparència i defensar la igualtat. El feixisme, en canvi, només ofereix silenci, obediència i por.

Per això, en este aniversari, cal alçar la veu des de l’esquerra, des de l’antifeixisme, des de la memòria col·lectiva. Cal recordar que Franco va ser un genocida, que va assassinar, empresonar i reprimir, i que els seus hereus continuen intentant blanquejar aquella història. Cal reivindicar que la llibertat, la diversitat i la justícia social no són concessions, sinó drets guanyats amb lluita i sacrifici. I cal fer-ho en llengua pròpia, amb orgull, amb mirada inclusiva, perquè la memòria no és només passat: és també futur.

Amb Franco no es vivia millor. Amb Franco es vivia sotmés. Amb la democràcia, amb totes les seues imperfeccions, es viu amb esperança, amb dignitat i amb la possibilitat de transformar el món. Hui, cinquanta anys després, la millor resposta és continuar construint un present lliure de feixisme i un futur on la memòria siga arma contra l’oblit.

Catedràtic Blasco

En el panorama filosòfic valencià, la figura de Josep Lluís Blasco emergeix com una veu singular, arrelada en la reflexió crítica i en la voluntat de transformar el pensament en acció. El seu llegat, que travessa la docència, la investigació i la intervenció pública, no es pot entendre sense la seua aposta decidida per una filosofia compromesa amb el territori, amb la memòria i amb la dignitat humana.

Blasco no ha estat mai un pensador de torre d’ivori. La seua filosofia s’ha nodrit de la realitat concreta, de les contradiccions del món contemporani, de les ferides de la història i de les esperances col·lectives. En ell, la tradició humanista s’encreua amb una mirada radicalment democràtica, que interpel·la les institucions, les pràctiques educatives i els relats dominants. El seu pensament no busca confortar, sinó desvetllar. No pretén oferir certeses, sinó obrir espais de diàleg, de dubte fecund, de resistència intel·lectual.

Una de les aportacions més valuoses de Blasco és la seua capacitat per vincular la filosofia amb la vida quotidiana, amb les lluites socials, amb les formes de construcció comunitària. En els seus escrits i intervencions, trobem una defensa ferma de la pluralitat, de la diversitat de veus, de la necessitat de repensar els vincles entre individu i col·lectiu. La seua mirada és inclusiva, sensible a les marginacions, als silencis imposats, a les memòries oblidades. I ho fa des d’una llengua que estima, que reivindica, que cuida: el valencià com a vehicle de pensament, com a eina de resistència cultural, com a espai de trobada.

Blasco ha sabut fer de la filosofia una pràctica de responsabilitat. No es tracta només de pensar, sinó de fer-se càrrec del món, de les seues injustícies, de les seues potencialitats. En aquest sentit, la seua obra és també una crida a la implicació, a la construcció d’una ciutadania crítica, capaç de qüestionar els relats hegemònics i de proposar alternatives. La seua tasca docent, exercida amb rigor i passió, ha deixat empremta en generacions de joves que han trobat en ell no sols un mestre, sinó un referent ètic.

En temps de banalització del discurs, de simplificació del pensament, de desconnexió entre saber i vida, la figura de Josep Lluís Blasco ens recorda que la filosofia pot ser una eina poderosa per a la transformació. Que pensar és un acte de resistència. Que la paraula pot obrir camins de justícia, de reconeixement, de esperança.

Reivindicar Blasco és, en definitiva, reivindicar una manera d’estar en el món: atenta, crítica, arrelada, generosa. És reconéixer que la filosofia, quan es fa des del compromís i des de l’amor al coneixement, pot ser una força emancipadora. I és també un gest de gratitud cap a qui ha sabut fer del pensament una forma de vida, una forma de lluita, una forma de dignitat.

19.11.25

La força transformadora de les dones emprenedores

En cada racó del territori, les dones emprenedores teixeixen xarxes de canvi, resistència i esperança. Amb cada projecte, cada idea convertida en acció, desafien estructures que durant segles han invisibilitzat el seu lideratge, la seua creativitat i la seua capacitat de generar comunitat. Ser dona i emprenedora és, encara hui, un acte de valentia, de reivindicació i de construcció d’un futur més just.

L’emprenedoria femenina no és només una qüestió econòmica. És una expressió de llibertat, de desig de transformar la realitat des de la pròpia mirada, des de les necessitats viscudes i compartides. Les dones que emprenen ho fan sovint des de la cura, des de la sostenibilitat, des de la voluntat de crear espais més habitables per a totes les persones. I ho fan, moltes vegades, en contextos de precarietat, de manca de reconeixement, de dobles i triples jornades.

Cal reconéixer que les dones emprenedores no són un bloc homogeni. Hi ha diversitat de trajectòries, d’orígens, d’identitats, de formes de viure i de projectar. Algunes emprenen des de la ruralitat, altres des de la ciutat; algunes des de la joventut, altres des de l’experiència acumulada; algunes des de la maternitat, altres des de la solteria o la vida comunitària. Totes elles aporten mirades valuoses que enriqueixen el teixit social i econòmic.

La societat té el deure de generar condicions que afavorisquen l’emprenedoria femenina: polítiques públiques amb perspectiva de gènere, espais de formació accessibles, xarxes de suport emocional i professional, visibilització de referents diversos. Però també cal una transformació cultural que reconega el valor de les iniciatives que posen la vida al centre, que trenquen amb els models patriarcals de lideratge i que aposten per la col·laboració en lloc de la competició.

Cada dona que emprén obri camins per a altres. Cada projecte és una llavor de canvi. I cada pas, per menut que siga, és una afirmació de dignitat, de capacitat i de futur. Celebrar l’emprenedoria femenina és celebrar la vida en totes les seues formes, és apostar per un món més inclusiu, més divers i més humà.

18.11.25

L’art islàmic a Sagunt: memòria, presència i projecció patrimonial

La ciutat de Sagunt, enclavada entre el litoral mediterrani i les serres interiors del País Valencià, ha estat històricament un espai de confluència cultural, estratègic i simbòlic. Coneguda per la seua herència ibèrica, romana i medieval, Sagunt conserva també vestigis significatius de l’etapa islàmica, que sovint han estat invisibilitzats o subordinats a altres narratives patrimonials. Aquest article pretén analitzar la presència de l’art islàmic a Sagunt des d’una perspectiva històrica, arqueològica i cultural, tot situant-lo en el context més ampli de l’art d’Al-Àndalus i reflexionant sobre les seues potencialitats en clau de memòria, identitat i sostenibilitat.

L’art islàmic, entès com a expressió estètica, espiritual i funcional de les societats musulmanes, es desplega entre els segles VII i XV en una àrea geogràfica que abasta des del Pròxim Orient fins a la península Ibèrica. A diferència d’altres tradicions artístiques, l’art islàmic no es defineix per una cronologia estricta ni per una unitat estilística homogènia, sinó per una sèrie de principis compartits que inclouen la cal·ligrafia, la geometria, la decoració vegetal, l’arquitectura religiosa i civil, i les arts aplicades com la ceràmica, el metall o el teixit. En el cas d’Al-Àndalus, la cultura islàmica va generar formes artístiques d’una gran riquesa i originalitat, que van influir profundament en l’art mudèjar i en la sensibilitat mediterrània posterior.

Sagunt va formar part d’Al-Àndalus durant diversos segles, especialment entre la conquesta musulmana de la península Ibèrica al segle VIII i la incorporació al regne cristià de València al segle XIII. Durant aquest període, la ciutat va experimentar transformacions urbanes, socials i culturals que deixaren empremta en el seu paisatge i en la seua memòria. Tot i que la documentació sobre l’art islàmic saguntí és limitada, les evidències arqueològiques i les investigacions recents permeten reconstruir parcialment aquest llegat.

Un dels testimonis més rellevants és el cementeri islàmic del segle XI descobert a la Casa del Mestre Peña, actual seu del Museu Arqueològic de Sagunt. Aquest espai funerari, amb tombes orientades cap a la Meca i sense ornamentació figurativa, reflecteix els principis de la religió islàmica pel que fa al tractament de la mort i la sacralitat del cos. La troballa d’aquest cementeri no només confirma la presència d’una comunitat musulmana estable a la ciutat, sinó que obre la porta a una relectura del nucli urbà medieval com a espai de convivència i pluralitat.

Altres elements que poden associar-se a l’art islàmic són les estructures defensives del castell de Sagunt, que podrien conservar traços d’època andalusina integrats en reformes posteriors. L’alcassaba, com a forma arquitectònica pròpia del món islàmic, es caracteritza per la seua funcionalitat militar, la seua adaptació al relleu i la seua austeritat decorativa. Tot i que el castell actual presenta una superposició de fases romanes, medievals i modernes, la seua morfologia i la seua ubicació podrien respondre a criteris defensius islàmics.

La toponímia i el traçat urbà del nucli antic també ofereixen pistes sobre la configuració de la medina islàmica. Els carrers estrets, irregulars i laberíntics, així com la presència de patis interiors i espais comunitaris, són característiques habituals de les ciutats andalusines. Aquest urbanisme respon a una concepció de l’espai que combina privacitat, funcionalitat i adaptació climàtica, i que contrasta amb els models urbanístics romans o cristians posteriors.

En l’àmbit de les arts decoratives, la ceràmica andalusina ocupa un lloc destacat. Sagunt, com altres ciutats valencianes, va participar en la producció i difusió de ceràmica islàmica, caracteritzada per la seua qualitat tècnica, la seua riquesa cromàtica i la seua simbologia geomètrica. Les jornades culturals celebrades a Sagunt en reconeixement de la comunitat islàmica han inclòs conferències sobre el mestratge ceràmic andalusí, posant en valor aquest patrimoni sovint menystingut. La ceràmica, com a art industrial, connecta la quotidianitat amb la bellesa, i permet entendre l’art islàmic com una expressió integral de la vida.

La cal·ligrafia, un dels elements més distintius de l’art islàmic, no ha deixat rastres visibles a Sagunt, però la seua influència en l’estètica mudèjar i en la decoració arquitectònica valenciana és innegable. La cal·ligrafia àrab, considerada una forma d’art sacre, transcendeix la funció comunicativa per esdevenir ornamentació, meditació i afirmació identitària. En aquest sentit, la recuperació de la cal·ligrafia com a element patrimonial podria enriquir les propostes museogràfiques i educatives locals.

La pintura i la representació figurativa, tot i ser menys habituals en l’art islàmic per motius religiosos, també van existir en formats com la il·luminació de manuscrits, les miniatures perses o les decoracions palatines. A Al-Àndalus, la representació d’animals i escenes cortesanes es va desenvolupar en objectes d’ivori, ceràmica i metall. Tot i que no s’han trobat exemples directes a Sagunt, la influència d’aquestes formes en l’art mudèjar i en la sensibilitat mediterrània posterior és perceptible.

L’art islàmic a Sagunt no pot entendre’s només com un conjunt de vestigis materials, sinó com una capa profunda de la memòria urbana i territorial. La invisibilització d’aquest llegat respon a processos històrics de conquesta, assimilació i construcció identitària que han privilegiat altres narratives patrimonials. Tanmateix, la recuperació crítica de l’art islàmic permet obrir espais de diàleg, reconeixement i projecció cultural. En aquest sentit, les iniciatives municipals que han impulsat jornades sobre la ciutat islàmica, visites guiades a l’alcassaba i activitats interculturals són passos importants cap a una patrimonialització inclusiva.

La candidatura de Sagunt com a Patrimoni de la Humanitat ha de contemplar aquesta dimensió islàmica com a part essencial del relat històric i com a oportunitat per construir una identitat plural, mediterrània i sostenible. L’art islàmic, amb la seua capacitat de fusionar espiritualitat, funcionalitat i estètica, ofereix eines per repensar el patrimoni no com a conjunt de ruïnes, sinó com a espai viu de convivència, creativitat i transformació.

En el context actual, marcat per la diversitat cultural, la crisi ecològica i la necessitat de models urbans més humans, l’art islàmic pot inspirar formes de disseny, arquitectura i gestió patrimonial que recuperen la relació amb l’aigua, la vegetació, la geometria i la comunitat. Les mesquites, madrasses, palaus i alcassabes no són només edificis històrics, sinó paradigmes d’una manera de viure que integra el cos, l’esperit i el territori.

Sagunt, com a ciutat amb una comunitat islàmica activa i integrada, pot convertir aquest llegat en motor de cohesió social, educació intercultural i projecció internacional. La memòria de l’art islàmic no ha de ser només objecte d’estudi, sinó font d’inspiració per a la creació contemporània, la innovació museogràfica i la dinamització turística. En aquest sentit, la dramatització patrimonial, la creació de rutes temàtiques i la producció de formats visuals poden contribuir a fer visible allò que ha estat silenciat, i a connectar el passat amb els reptes del present.

L’art islàmic a Sagunt és, doncs, una finestra oberta a la complexitat històrica, a la riquesa estètica i a la possibilitat d’una identitat territorial més inclusiva. Recuperar-lo no és només una tasca acadèmica, sinó un acte de justícia cultural, de reconeixement comunitari i de construcció de futur. En un món que tendeix a l’homogeneïtzació, a la fragmentació o a l’oblit, recuperar l’art islàmic com a part constitutiva del paisatge saguntí és una aposta per la complexitat, la memòria compartida i la dignificació de totes les capes històriques que han conformat la ciutat.

Des d’una perspectiva educativa, l’art islàmic pot esdevenir una eina poderosa per treballar la interculturalitat, la història crítica i la sensibilitat estètica. Incorporar-lo als currículums escolars, als itineraris museístics i als discursos patrimonials permet trencar amb visions eurocèntriques o lineals de la història, i obrir espais per a la reflexió sobre la diversitat, la convivència i la transformació social. En aquest sentit, Sagunt pot liderar processos pedagògics que vinculen el patrimoni amb la ciutadania activa, la creativitat i la sostenibilitat.

La relació entre art islàmic i sostenibilitat és especialment rellevant en el context actual. Els espais arquitectònics andalusins, amb els seus sistemes de ventilació natural, els patis amb vegetació, les fonts i la gestió de l’aigua, ofereixen models d’habitabilitat que poden inspirar l’arquitectura bioclimàtica contemporània. La geometria islàmica, basada en patrons repetitius i simetries naturals, connecta amb principis de disseny regeneratiu i amb la recerca d’harmonia entre l’ésser humà i el medi. Sagunt, com a ciutat mediterrània amb reptes ambientals evidents, pot recuperar aquests sabers per repensar el seu urbanisme, la seua arquitectura i la seua relació amb el territori.

En l’àmbit de la creació artística contemporània, l’art islàmic pot dialogar amb disciplines com el disseny gràfic, la dramatització patrimonial, la música, la dansa o la poesia visual. La cal·ligrafia àrab, per exemple, pot ser reinterpretada en formats digitals, murals comunitaris o instal·lacions efímeres que vinculen memòria i expressió. Les formes geomètriques poden inspirar escenografies, coreografies o estructures escèniques que evoquen la complexitat de la identitat mediterrània. Sagunt, amb la seua tradició teatral, musical i festiva, pot integrar aquests llenguatges en propostes culturals que connecten passat i futur.

La dramatització del patrimoni islàmic, entesa com a estratègia de comunicació, educació i mobilització, pot adoptar formats diversos: rutes guiades amb personatges històrics, recreacions escèniques, exposicions immersives, podcasts narratius o campanyes visuals que evoquen la vida quotidiana d’Al-Àndalus. Aquestes propostes no només fan accessible el coneixement, sinó que generen vincles emocionals amb el territori, estimulen la participació ciutadana i contribueixen a la construcció d’una identitat compartida. Sagunt, amb la seua capacitat de lideratge cultural i institucional, pot impulsar aquestes dramatitzacions com a motor de cohesió i projecció.

En el marc de la candidatura de Sagunt com a Reserva de la Biosfera, el reconeixement del llegat islàmic pot reforçar els valors de diversitat, sostenibilitat i patrimoni viu que defineixen aquest projecte. L’art islàmic, com a expressió d’una relació equilibrada entre cultura i natura, pot esdevenir un eix transversal en les polítiques territorials, educatives i turístiques. La inclusió d’aquest llegat en els discursos oficials, en les estratègies de desenvolupament local i en les aliances institucionals és fonamental per garantir una patrimonialització justa, plural i transformadora.

Finalment, cal destacar que la recuperació de l’art islàmic a Sagunt no és una tasca aïllada, sinó part d’un moviment més ampli de revalorització de les cultures oblidades, de resistència a l’homogeneïtzació global i de construcció d’alternatives identitàries. En aquest sentit, Sagunt pot esdevenir referent en la defensa d’un patrimoni que no només mira enrere, sinó que projecta futur. Un patrimoni que no només s’exposa, sinó que s’habita, s’interpreta i es transforma. Un patrimoni que, com l’art islàmic, ens convida a contemplar la bellesa en la complexitat, a reconèixer la diversitat com a riquesa, i a construir comunitat des de la memòria, la creativitat i el compromís.